高考文化散文素材

　　积累多点素材，高考作文信手拈来。今天小编就与大家分享：高考文化散文素材，希望对大家的学习有帮助!

　　高考文化散文素材一

　　1.孔子是人不是神

　　“孔子”越来越热闹，终于由官方出面搞起了祭孔大典。《中国文化报》7月7日刊登赵士林的文章认为，我们应该敬重的，是本来面貌的孔子。我们应纪念作为伟大的文化人、教育家、知识分子的孔子，不应尊奉作为专制王朝的精神符号和意识形态偶像的孔子;我们应梳理、批判、继承儒学这份珍贵的历史文化遗产，不应顶礼膜拜作为精神枷锁的儒教。因此，我们可以赞成建孔子学院，可以赞成设孔子奖，但坚决反对祭孔。

　　其实，先秦那位不得势的孔夫子可不是那么板着面孔一本正经，望之俨然。相反，他老人家倒是很随和、很自然、很有趣、很亲情的一个人，所谓“吾与点也”。我想老人家若是赶上“超级女声”如火如荼的时候，没准儿也会给李宇春发个短信什么的。

　　【分析品悟】 不言而喻，现代社会所追思、学习、敬重的孔夫子，不能再是精神禁锢的孔夫子，不能再是专制偶像的孔夫子，更不能再是三跪九叩的孔夫子，而是可以切磋琢磨的老师、学者、朋友，可以像和李宇春那样“互动”的孔夫子。我想，本来面貌的孔夫子是很愿意这样做，而不愿被抬到祭坛上去的。孔子是人，不是神;儒家是学派，不是宗教;《论语》是文献，不是圣经。

　　【适用话题】 文化遗产 盲目崇拜(盲动)传承的误区 师道

　　2.“门道”和“味道”

　　7月14日《文汇报》刊载易中天的文章：我曾有幸观看梅兰芳先生的表演，亲睹大师风采。那是在1957年，梅先生率团来武汉演出，地点在武昌阅马场湖北剧场。当时我家住在大东门。从大东门到阅马场，大约一站之地。但我们排队买票用去的时间，足以在这两地之间走十几个来回。戏迷们有序地排着队，一字长蛇从售票窗口绵延而至尚未通车的长江大桥引桥上，堪称盛况空前。

　　那天晚上梅先生演的是《贵妃醉酒》。爸爸、妈妈、舅舅的票，在前排。给我买的是站票，其实不站，坐在爸爸怀里，所以看得真切。看得懂吗?不懂，但入迷，喜欢看。梅先生的演出实在太好看了。动作、神态，都忘不掉。唱腔，也记得一句“那冰轮”。我的热爱京剧，大约与这次经历有关。

　　【分析品悟】 兴趣是最好的老师。实际上，艺术教育之要，不在“门道”，而在“味道”。艺术欣赏之要，也不在“懂得”，而在“喜欢”。研究讲“门道”，欣赏讲“味道”。欣赏艺术，喜欢就行，干吗非得要“懂”?动不动就拿“懂行”说事，只能把许多原本可能成为爱好者的人关在门外，并不利于艺术的发展和传播。当然，做传播的人，既懂“门道”，又懂“味道”，就更好。

　　【适用话题】 艺术教育 “门道”与“味道” 兴趣与学问

　　3.“丑陋”的图书馆

　　诞生的那一刻起，它就一直被人们诟病，伯明翰的一些议员甚至把它上升到城市形象的高度，要求政府必须尽快将它炸毁。

　　就在无尽的非议当中，中央图书馆的大门口张贴了一封信，这封信很快被图书馆工作人员清除，但也被人抄录下来，放到了互联网上。

　　这封信这样写着：“我是一个丑陋的孩子，从来没得到过别人的表扬，我很努力，但是仍然没有人肯定我。但是，谁又能剥夺个人的生存权，我虽然丑陋，但我有活着的权利……我的名字叫中央图书馆。”

　　许多网友在这个帖子后面跟帖，有网友爆料，中央图书馆是整个欧洲最大、最繁忙的图书馆，平均每天接待读者5000人次，每年借出图书70万册。而那些所谓漂亮的图书馆，没有一座可以与之相提并论。还有网友说，中央图书馆采光极好，但阳光又不会照射到书籍上。此外，图书馆冬暖夏凉，在炎热的夏天，不开空调，室温仍然保持在摄氏30度以下。这也是设计得“丑陋”的重要原因。如果改变那种设计，造得好看一点，那就成了—个宾馆，或是议政厅，这根本不适合图书馆。

　　伯明翰市政府的官员在这个“丑孩子”的骄人成绩面前，也不敢再谈炸毁之类的话。前不久，伯明翰一位政府官员表态，中央图书馆代表了一个时代，应该让他好好活下去。中央图书馆这个“丑孩子”终于有了活下去的希望。

　　【分析品悟】

　　中央图书馆代表了一个时代，应该让它好好活下去。也许，这和人生差不多，丑陋，总是天生要受苦难的，但总有一天，每个人都会读懂它，知道它的珍贵所在。【适用话题】 人生 珍贵 网络 外表与品质人不可貌相 民意的力量

　　4.俩熊猫

　　2002年，美国盐湖城冬奥会期间，当地的邦尼维尔小学邀请中国花样滑冰运动员到学校联欢，3对中国花样滑顶尖高手悉数到场。联欢会在校礼堂举行，例行致词、演节目、合影之后，中国驻美使馆的文化参赞上台宣布他带来了两个大熊猫玩具。

　　“我把熊猫只送给两位同学，”参赞说，“一个送给一位学习成绩最好的男同学，另一个送给一位学习成绩最好的女同学!”令我惊讶的是，翻译把这句话译成英文之后，孩子们脸上是似乎没有听懂的茫然的表情。

　　孩子们不喜欢大熊猫吗?谜底当晚揭晓。邦尼维尔小学有5个中国孩子，其中一个孩子的母亲晚上打来电话说，那两个熊猫给学校出了个小小的难题。“你知道，美国的小学教育是不强调名次的，根本没有‘谁的学习成绩最好’这个概念。我女儿就是只知道自己的分数，从来都不知道别人的分数。”这位母亲说。

　　“俩熊猫怎么处理?”“学校一开始也不知道该给谁。使馆送的熊猫脖子上各有一条彩带，写着给最好的boy和最好的girl。学校想了个办法，在boy和girl后面都加上s，改成了给男孩子们和女孩子们。这样，学校将永久保存这两个熊猫。”

　　[分析品悟]中西方教育观念的差异，由来已久。而中国驻美使馆的文化参赞的按名次最好来奖励的事情，确实说明我们的应试教育在许许多多人的心中已根深蒂固了，因为他毕竟是“住美”的高级官员啊，何况我们这些“身在庐山”的布衣呢?总之，“俩熊猫”最终被那所学校保存是幸事也是不幸!

　　5.不吃亏

　　广场的长椅上坐着两位年轻的母亲，正幸福地在谈论着各自的孩子，一个说：“我那宝贝特聪明，在哪儿都不吃亏，我一旦买回他不喜欢吃的零食，他总要带到幼儿园去，与其他的小朋友交换些他喜欢吃的零食，吃不完就藏在书包里，回家后还向我们炫耀。”

　　另一个说：“我家那宝宝也是，以前在幼儿园常被小朋友欺负，每天都哭着回家，但他吃过亏之后，每天都在他爸爸身上操练，现在在幼儿园，可只有他欺负别人的份儿。”

　　有一个老太太在她们旁边的垃圾桶里“掏宝”。听到她俩的谈话后插话说：“我那俩儿子小时候跟你们的小孩儿很相像。”两位妈妈一脸的唐突，但听到老太太在讲儿子的话题，便饶有兴致地问：“那现在你的儿子怎么样了，为何你落到要靠捡垃圾为生?”

　　老太太叹道：“就是因为他们俩太聪明，小儿子不愿吃亏，打死了人后坐牢去了。大儿子不愿吃亏，他家里有钱，可就是一个子儿也不给我。”

　　[分析品悟]前两者是现在，是原因，后者是未来，是结果。故事看似巧合，却又是那么真实合理，因为这是一种必然。“吃亏是福”，是有点不合时宜，但讨小便宜吃大亏，确是社会中的常见现象。“己所不欲，勿施于人。”这句话在崇尚竞争的当今社会和现代教育中，也绝不过时，甚至非常重要。

　　[适用主题] 现在和未来 原因和结果 辩证看“吃亏” “己所不欲，勿施于人” 竞争教育 家庭教育

　　6.“陪玩家教”遇冷折射教育困境

　　据《新民晚报》8月13日报道，暑假里，父母别出心裁地为自己上小学或初中低年级的孩子请个大学生到家里来“陪玩”，这样的新鲜事在申城已经悄然出现。有意思的是，这个家教新模式甫一面市就不太被看好。某家教公司接待人员说，这类“订单”目前不仅比较少，而且失败率还极高，很少有大学生能坚持做满一个月的。分析下来主要原因在于，现在的“80后”大学生，做题目应付考试或许是他们的强项，而一旦要他们像模像样地玩，且要能玩出高雅、玩出水平、玩出智慧，甚至玩出体力，还真有点勉为其难。特别是一些“书呆子”，自己从童年、少年一路走过来，除了擅长与教科书、教辅书打交道，他们压根就不会玩。

　　[分析品悟]小孩子没人玩，大学生不会玩，这绝不是一件令人高兴的事情。在我们的社会在大踏步前进的今天，在教育越来越受宠的现在，我们生存能力和生活的乐趣，却与日俱减了。其实，很多时候，玩也是创造发现、获取知识、学会生存的有趣并有效途径。

　　[适用主题] 学与玩 教育 知识与能力 应试教育的弊端 生活的乐趣。

　　高考文化散文素材二

　　1.横店耗资300亿建“圆明新园” 侵权圆明园惹争议

　　事件回顾：

　　5月10日，占地6200多亩、总投资300亿的横店圆明新园(一期)开门迎客。因仿建圆明园备受关注的圆明新园，从提出到如今一期建成，7年时间内，围绕其“是否劳民伤财”“土地审批是否违规”“与圆明园遗址侵权之争”等争论，从未停止。

　　热点时评

　　“圆明新园的建设资金全部来自民间，其中绝大部分由企业自筹，少部分来自社会捐赠。不花政府财政的钱，就不存在劳民伤财之说。”东阳、宣传部长楼守威说，企业遵循的是市场规律，愿意巨资投入，自然对成本收益和承受能力有所考量。

　　他介绍，在建设初期，圆明新园确实曾因为存在违规立项、用地申报违反国家供地政策、规划用地违反土地利用总体规划等问题被国土资源部叫停。在经过整改之后，圆明新园项目重新立项并低调动工。圆明新园投资人徐文荣介绍，圆明新园建设获得有关部门的立项许可，相关土地审批手续已全部完备，所有手续合法。

　　“北京圆明园遗址应该保护，因为它是文物，可以让国人牢记国耻;而在横店建设圆明新园，可以再现当年艺术经典。”徐文荣认为，北京圆明园目前仅是遗址，圆明新园是按照圆明园图纸仿建的全新的园林景观，谈不上侵权。而且，横店圆明新园的名称和项目都是经过国家有关部门批准的，“如果侵权也不可能通过”。

　　中国圆明园学会副秘书长要砺闵认为，过去曾有人提出过在原址的废墟上重建圆明园，但这是不可能的。国家文物局也早在上世纪80年代就已经将圆明园定位为遗址公园。“争论和比较毫无意义。”要砾闵说，在遗址重建圆明园绝无可能，一些和清代皇家有关的娱乐设施和项目也无法在遗址开展。“研究和保护好现有遗址是北京圆明园最大的任务，而一些想做却做不了的事情，比如古建筑的仿建和修复、场景再现等等，却恰恰可以放在圆明新园。”

　　圆明新园建设和管理按照国家5a级景区的标准，并力图在整个过程中最大程度地体现完美。已开放的春苑景区拟定门票价格为280元/人次，夜游区域票价280元/人次，冰雕雪雕馆及野生动物馆则另行收费。这一价格制定的依据，来自圆明新园建设所投入的人力、物力以及建筑用料成本。百姓会自己选择，“如果觉得值得，大家仍然会买票游玩;如果觉得物无所值，也就不会来了。”

　　我的看法

　　看法一：在我看来，圆明园无论是一个旅游景点还是娱乐场所，都是一种历史记忆，一种民族记忆，而残败的圆明园更能唤起国民的记忆，因为用伤痕来记住历史，才能记得牢固，记得长久。无论复制多么宏伟壮阔的新圆明园都毫无意义，或许残缺才是最美的，才能从灵魂深处震撼人心。

　　看法二：一方面，横店仿建圆明园确实能够让游客回顾当初万园之园的豪华与宏大，感慨于中国最后一个封建王朝的顶峰实力。但是另一方面，圆明新园不过是一种对过去的怀念，然而这种“天朝上国”的迷梦是最不可拥有的，圆明新园在细节处肯定也比不上圆明园，那是一个皇室历经多代搜集天下珍宝与能工巧匠而建成的，不相信圆明新园会那么有人性味，相比于残缺不全的圆明园尽管它要更加精准与堂皇。

　　看法三：复制的文化失去了醇厚清冽的馨香，横店圆明园仿照圆明园，虽然显示了其恢弘的规模，华美的艺术品，但是却给人扑面而来的是金钱气息，不像历史上的圆明园，虽经大火灼烧，仅留下焦黑的遗迹，但其经受摧残的沧桑之美震撼人心。

　　看法四：新建圆明园，不仅重现曾经历史文化的辉煌，加强国人的文化自信，更是与现在被英法联军烧毁的圆明园遗址形成鲜明的对比，使国人勿忘国耻，自强不息。至于是不是劳民伤财，我觉得这应该纯粹是自愿的问题，既然有人愿意投资，就说明商家肯定是有了充分的估算的，新建的圆明园会创造新价值的。

　　2.年轻诗人王尧跳楼身亡

　　事件回顾：

　　2015年5月2日，90后诗人王尧在中国人民大学品园二楼的顶层纵身一跃，结束了年仅21岁的年轻生命。他也成为了继海子、戈麦、顾城之后，又一位我们可能知道名字的自我了断的诗人。——在这份没有年月的历史上，每一页都歪歪斜斜地写满了屈原、王国维、叶赛宁、茨维塔耶娃、马雅可夫斯基弯曲的倒影……如果我们不那么刻板地定义诗人这个称呼的话，这份墓志铭还应当加上本雅明、茨威格、海明威的名字。

　　热点时评

　　王尧死了。王尧不是第一个有历史记载的自杀的诗人，并且也不会是最后一个有历史记载的自杀的诗人。历史，本身就意味着一种谱系的建构与想象。就像我们今天会把海子、戈麦和王尧放在一起，把他们叫做“三个自杀的诗人”，再把这页便签纸贴到叶赛宁、本雅明的长长的花名册里。他们就像霍格沃兹城堡里的魔法画像，看似有声有色、备受尊崇，实则被这样的历史叙事可以任意搬弄。我们今天在这里谈论的一切，事实上也都将迅速地成为一种话语资源、一种事件样态而被收编入某个特定的谱系。最终作为这个贫困时代的见证，或罪证。

　　海德格尔说：“人只能度过他终有一死的有限生活。”人的全部意义问题的由来，并不是因为我们终有一死，而恰恰是只有我们知道自己终有一死。

　　在持续发酵的阵阵惋惜声中，“为何诗人纷纷自杀?”也成为了随之而来的一个尖锐问题。王尧生前好友景成认为，在一个诗歌被迅速边缘化或沦为消费品的精神的“贫困时代”中，正是纯粹诗歌本身的个体属性和真诚品质，使得其与现代技术理性支配下的意义世界发生了不可避免的激烈冲撞，而时代精神的贫瘠荒芜和真正诗人作为当代人对其刻骨铭心的痛苦感受，是造成诗人自杀的根本困境。

　　究竟是诗人出了问题，还是这个世界出了问题?诗人——作为对永恒事物、对至高至美的永恒事物怀有最强烈和最真诚追求的灵魂，难道不应该成为最为忱惜当下、最为珍视光阴、最为渴望在有限的生命中追求无限的意义者吗?然而，当一位位诗人纷纷选择以自杀的方式提前结束造物者所指派的生命的时候，我们只能得出这样的结论：有限的生命无论如何，都与诗人心中的无限的意义世界毫不相关。换句话说，生活是永远不值得过的，无关长短。

　　有些人说：所有诗人心中都有那么一个美好的、诗意的、天国的彼岸世界，然后再变戏法式地说明所有诗人都身处此岸世界和彼岸世界的巨大冲突当中，从而造成了诗人的悲剧命运……然而，或许正是这种二元对立的庸俗解读，或许恰恰才是对诗人这一身份的莫大亵渎，和对诗人自杀之意义的莫大嘲讽。

　　诗歌依然栖留在贫困的大地上。

　　我的看法

　　看法一：一条年轻的生命离我们而去，我们在感慨之余，更应多一份思考，诗人王尧的纵身一跳，是极其不负责任的体现，他没有想过自己这么轻易了却生命，会给父母带来多大的伤痛，也许随着时间的推移，他的事件已逐渐被公众忘却，然而他父母内心的伤痛不会被时间抚平，这个世界上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人，黑暗也不会黑得让人走投无路，诚然诗歌在当代并不受众人欢迎，然而诗歌也不会让人置于走投无路的境地，如果诗歌是王尧所热爱的，那么他就应该不顾虑旁人的目光，不顾世人的言语，坚定不移地做他所喜欢的事情，而不会采取自轻自贱的方式来逃避世俗的压力。

　　看法二：先觉者总是超前的，超前的都是孤独的，他们的世界异于现实世界，不满于现实世界因而陷入理想世界无法自拔，这注定他们的孤独与不被理解，终对生活失去信心，以死解脱。但这种方式似乎过于极端，作为平常人的我们，不宜以这种方式面对生活中的无奈，逃避消极对待是不可取的，世界之美又恰恰在于美丑混杂却真实，我们能做的便是积极对待，迎接每一天的阳光。

　　看法三：又一个诗人的逝去，似乎诗人的结局注定是凄惨的，他们沉浸于自己所构建的理想世界，而现实世界的某些地方与他们心中的构想相违背，所以选择自杀的方式结束自己的生命，我们都在感叹这个时代诗意的消逝，物质利益充塞世人的心，导致一个又一个的灵魂离我们而去。我们无权对他们的行为加以评判，但或许我们更应该学习已故诗人汪国真，与病魔抗争，心怀美好，既然选择了远方，便只顾风雨兼程。

　　看法四：生命诚可贵，每个人都应珍惜来之不易的红尘之旅，以最热烈的状态迎接生活中的每一种滋味，然而我们在为生命流逝惋惜的同时，也有必要探求其背后所隐藏的一种深层的悲哀，是否这个物欲横流的社会让诗人们失去了对纯朴人性的憧憬?

　　3.“文学”与电视娱乐的融合

　　事件回顾

　　户外真人秀是目前电视台一拥而上的娱乐热点，情感、游戏、旅游等各种玩法让明星们忙得不亦乐乎。但是，面对荧屏上的“真人秀热”，河南卫视却剑走偏锋，首次将“文学”这个抽象名词与电视娱乐结合在一起，从5月15日起推出一档真人秀节目《文学英雄》，他们将作家蒋方舟、蔡崇达、张晓晗、陈谌等人，与演员张晓龙、吴樾、柯蓝、李乃文等人混搭一处，参与这个节目，让这些作家和演员一起在电视上秀文学，用电视真人秀形式来表现文学写作。

　　据报道，这档《文学英雄》是由著名出版人路金波策划，与河南卫视《汉字英雄》和《成语英雄》栏目组合作的“英雄”类的第三档节目，节目名字虽然是“英雄”系列，但形式与前两类室内竞技类文化节目颇有不同，是通过户外游戏和真人秀的形式进行“比赛”，即作家们在限定题材、限定时间内创作作品，再由明星们以表演、朗诵等形式诠释出来，最后由现场观众投票决出每一位作家创作作品的名次。

　　热点时评

　　文学写作的根本原因，是人对于自身“存在”处境自觉的程度，以及他出于这种自觉而进行反思，而试图表达，在自觉和表达之间激发出强烈的文学创造力和想像力;在这样一个灵魂探索的过程里，思想的内涵和美学的品位逐渐萌芽、摸索、发展而成型。文学家的创作冲动，是自发地表现自己，只有自由精神的流露才能产生真正的文学。除此之外，所谓的文学“秀”或写作捷径，可以说都是虚幻和欺骗的。

　　这样的文学写作形式和文学内容的诠释形式，其实是没有多少文化的创新的地方的，而且，不仅如此，它更是违反了文学的创作的基本规律和原则。在《文学英雄》节目中，作家们“在限定题材、限定时间内创作作品”，也就是说，作家写作的时间是限定的，内容是限定的，甚至在此时此刻的心理感受都是被限定的，节目中的这些作家的写作被诸多外在的因素束缚和限制在这样一个有限的条件之中，基本上是失去了为完成作品所需要的自己的活动范围和挥毫余地，这大概是很难从中产生出真正的文学的。谁都知道，作家的写作主要的是个性化的反映，追求精神上的独立自由，这是文学创作的本质。参加这个节目的作家有的就说，这种写作形式“从精神上无法接受”。文学写作是作家创造性精神的自由表达，只有精神、心灵的自由流露，才有可能产生出真正的文学作品。

　　其实，这样的文学写作的过程和结果，也就基本上定义了这个《文学英雄》的节目性质和内涵。这正像这个节目的策划者路金波所说，电视节目中的文学与大众概念中的文学是不同的，“文学其实不是一个抽象的概念，它本身就是现场的真实创作，其实是回归了正统”，而这节目本身“就是一个文学游戏，不是严肃的创作，我们也不会一直拿镜头拍摄作家的创作过程，一直在那写也拍不出内容，而是更多拍摄一些讨论和构思过程。”也因此，这个《文学英雄》基本就是一场文学游戏，是作家真人秀，与严谨的、严肃的文学创作无关，而节目里的作家除了露露脸，根本没有拿出任何像样的文学作品。

　　对这样的节目形式，参加节目的一些“80后”和“90后”的青年作家，也有着清醒的看法，他们没有把在现场的写作视为文学创作，这仅仅是一种现场作文的形式，是一种写作比赛，是一场“文学游戏”，仅仅具有技术性、竞争性，这样浮躁、浮夸的环境氛围中，让作家根本产生不出文学的深刻体验性、精神的深邃探索性。

　　高考文化散文素材三

　　1.中华文化对世界的重大贡献

　　公元后的头13个世纪中国传出许许多多的技术发明，整个化学中最重要的根源之一就是地地道道从中国传出的，中国的发明发现往往远远超过同时代的欧洲。在人类了解自然和控制自然方面，中国人的贡献是伟大的。(李约瑟《中国科学技术史》序言)

　　2.传统文化的传承与扬弃

　　胡同文化的“处街坊”、“知足”、“忍”等，对于和谐社会建设是很有作用的，值得弘扬。但“易于满足”、“不爱管闲事”，“安分守已，逆来顺受”等，不利于改革进取，不是现代公民应有的素质，应当扬弃。(汪曾祺《胡同文化》)

　　3.音乐美化人生

　　音乐是心灵之声——唤醒记忆，汇聚忧伤，汇编快乐，化泪作笑;音乐是人生的力量——战斗的引领，孤独的驱赶，旅者的驮轿;音乐是心灵的伴随——生时为你欢迎，婚时为你见证，死时为你送殡。所以歌德说：“不爱音乐的人，不配做人……只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。”(纪伯伦《音乐短章》)

　　4.文字传承人文

　　文字是精神存在的家园，文字的离去实质上是人文精神的丧失，是人格的丧失。“中国人抛弃汉字之始，就是抛弃民族文化之时。”(瑞典汉学家高本汉所说)(邓海南《如果优美的文字离我们而去》)

　　晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，元人尚态，中国历代书法各有魅力，是中华文化的一绝，弘扬书法艺术是我们的责任。(陈燮君《百代法书》)

　　5.审美彰显民族

　　中国的语言文学讲究的是意蕴审美，突出的是移情的效果。移情于景，无生命的物被赋之以人的情味，于是景物活了，有了动人的魅力。西方语言文学侧重心里解剖，突出的是意识的流动，凸显人物思想心理的支配作用。(朱光潜《你为什么会感到美感》)

　　中国画重神韵，西洋画重形似;中国画着意写虚，给人意趣与品味(重艺术)，西洋域着力于写实，给人实体感而少意趣(重科学)。东西文化各有千秋，互补更蔚为大观。(丰子恺《中国画与西洋画》)

　　民族审美特点是，大中取小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，讲究开放(连通、融合)务虚;西方审美注重局部(孤立、封闭)，求实。(宗白华《空间的美感》)